نقد و بررسی فیلم Grace گریس

معرفی فیلم Grace

اولین کارگردانی پوولوتسکی، داستانی آرام و عمیق از استقامت را روایت می کند و از فضاهای باز روسیه به ‏عنوان پس زمینه ای برای داستان ساده بقای قهرمان دختر داستان استفاده می کند. فیلم گریس با حداقل ‏دیالوگ و تصاویر زیبا، ما را در مورد قدرت آرامش روح انسان برای یافتن معنی حتی در مسیرهای تنهایی زندگی ‏آگاه می کند.‏ ما پدر و دختری را ملاقات می کنیم که در سراسر مناظر وسیع روسیه با ون فرسوده ای که آنها، آن را خانه می نامند، سفر می کنند. آن دو هیچکس دیگری را ندارند و بدون اقامتگاه ثابت و خانه به دوش با برپایی نمایش  فیلم در فضای باز در روستاهای دورافتاده در مسیرشان، درآمد ناچیزی به دست می آورند. اما در زیر سطح تجارت سینمای عشایری آنها، دستشان تنگ به نظر می رسد و روزگار سختی را می گذرانند.

 

درآمدی بر داستان فیلم گریس

پدر و دختری که در مناطق دورافتاده روسیه سفر می کنند؛ آن ها در اولین فیلم ایلیا پوولوتسکی، یعنی فیلم گریس، در جاده ای باز زندگی می کنند. اطلاعات کمی در مورد زندگی این قهرمانان ناشناس که با ون قدیمی زنگ زده خود در مناظر وسیع روسیه سفر می کنند، در دست نیست. در طول مسیر، آنها با برپایی نمایش های بداهه در فضای باز در روستاهای فراموش شده و نمایش فیلم برای جمع هایی کوچک از بینندگان محلی، درآمد ناچیزی به دست می آورند. سینمای سیار آن ها بیش از راهی برای کسب درآمد، مردم را دور هم جمع می کند و یک تجربه مشترک نادر را ارائه می کند. با این حال، زندگی همچنان یک مبارزه برای این دو رانشگر است. به نظر می رسد پدر در عادات روتین عشایری خود گیر کرده است، در حالی که طبیعت کنجکاو دختر نوجوانش باعث می شود که او بیشتر از این زندگی را آرزو کند. مشکلات اقتصادی و فشارهای بین فردی به تنهایی آنها می افزاید. با این حال، در محاصره زیبایی طبیعت، سفر آنها همچنین لحظات صمیمی ارتباط انسانی را نشان می دهد و هرچند این ارتباطات زودگذر هستند، اما به ادامه سفر آنها کمک می کنند. از طریق همه اینها، پیوند قدرتمند بین پدر و دختر، آنها را در جاده به هم پیوند می دهد.

 

بررسی شخصیت های فیلم Grace

به نظر می رسد دختری که ماریا لوکیانوا آن را به شدت آرام بازی می کند، در این سفر به بلوغ می رسد. همانطور که سفرهای آنها ادامه دارد، او نمی تواند متوجه شود که سبک زندگی بی ریشه آنها اصلاً یک زندگی نیست. طبیعت کنجکاو او باعث می شود که ثبات بیشتری بخواهد. با این حال پدرش که توسط گلا چیتاوا به شکلی افسرده به تصویر کشیده شده است، همچنان در عادات کوچ و عشایری خود گیر کرده است. وقتی هیچ راهی به جز کوچ نمی بینند، شکافی بین پدر و فرزند رشد می کند. پیشینه بسیار کمی برای توضیح شرایط آنها ارائه شده است. در تیتراژ فیلم نام این دو شخصیت فقط به عنوان پدر و دختر نامگذاری شده است و غم و اندوه گذشته به وضوح بر هر دوی آنها سنگینی می کند. رابطه آنها تیره به نظر می رسد، ارتباطاتشان پراکنده است و هر کدام در بیشتر اوقات در افکار انفرادی خود گم شده اند. با این حال، پیوند آنها و نیاز به چسبیدن به یکدیگر در جاده باز آنها را به هم پیوند می دهد. ایلیا پوولوتسکیِ کارگردان، ما را در جاده های ناهموار و حومه های دورافتاده این کشور پهناور همراهی می کند. او با تصاویری تند و در عین حال شاعرانه، نماهای لمسی از شفقت انسانی را در میان تنهایی آشکار می کند. اما همچنین به مشکلات عمیق تری اشاره می کند که در زیر سطح این خانواده در حال حرکت در دشت های روسیه در جستجوی مقصد بعدی خود هستند.

 

نقد و بررسی تصاویر فیلم گریس

فیلمبرداری از نیکولای ژلودوویچ به همان اندازه نقش مهمی را در فیلم گریس ایفا می کند، موردی که در قلب فیلم اجرا می شود. ژلودوویچ با فیلمبرداری غنی و ظریفش، ما را در مناظر ناهموار و انزوای شخصیت ها غرق می کند. بیننده از طریق برداشت های طولانی باز و وسیع در زمین های درندشت، احساس می کند که کاملاً جابجا شده است. ما هر مکان را طوری تجربه می کنیم که گویی در این سفر سخت در کنار پدر و دختری هستیم که نامشان فاش نشده است. ژلودوویچ عظمت و ظرافت فضاهای باز روسیه را آشکار می کند. مناظر سر به فلک کشیده کوهستان تا افق امتداد دارند، با این حال حس تاریکی همیشه وجود دارد. نماهای واید او تنهای سفر در این اقلیم استِپ خالی را نشان می دهد. اما دوربین به تنظیمات محصور شده نیز نفوذ می کند، مانند ون داغانی که این زوج به خانه می گویند. شاید جالب ترین این باشد که چگونه ژلودوویچ شخصیت ها را در محیط اطرافشان قاب می کند. در تصاویر دانه دار و با کنتراست بالا، چهره های تنها خود را در منظره ای به همان اندازه عجیب، قرار می دهند. سایه ها و حداقل نور به حس بد خلقی تصاویر می افزایند. جزئیاتی مانند ژاکت قرمز روشن دختر در برابر پالت های رنگی غم انگیز، تقلید از آشفتگی درونی شخصیت ها در پس زمینه ای ناامیدکننده است.

 

فیلم Grace، فیلمی نیست که اهالی هنر سینما آن را از دست بدهند

فیلم گریس بازتابی شاعرانه در مورد استقامت از طریق خانواده و هنر در مواجهه با واقعیت های خشن ارائه می دهد. پوولوتسکی از طریق تصاویر خاطره انگیز و اجراهای خامی که در ذهن بینندگان باقی می ماند، اولین نمایش درخشانش را خلق می کند. این فیلم در حالی که حقایق تلخ را به تصویر می کشد، انعطاف پذیری بشریت و قدرت سینما در تقویت ارتباط را تجلیل می کند. گریس به خاطر معرفی یک کارگردان مهم جدید با بینش هایی در مورد سرزمین خود و رشته های مشترک تجربیات بشری، سزاوار قدردانی در سراسر جهان است. فیلم گریس استعداد خیره کننده ای را کشف کرده و ستایش آن شایسته است. اما فیلمی با چنین کیفیتی فراتر از جشنواره ها، شایسته شناخت بیشتری است. برای همه کسانی که از درام هیجانی و داستان سرایی بصری استادانه استقبال می کنند چیزهای زیادی برای ارائه دارد. تنها می توان امیدوار بود که این اثر خیره کننده به مخاطبان جهانی بیشتری برسد. وقتی این اتفاق بیفتد، بسیاری از تحسین کنندگان جدید از تجربه سفر به ناشناخته های پوولوتسکی خوشحال خواهند شد. سینما برای استعدادهای جدیدی مانند او غنی تر است.